金秋十月，市区中国婺剧院即将上演的好戏精彩纷呈。除了国庆期间，有大连京剧院带来的京剧专场，紧接着长假结束，更有国家京剧院的经典剧目《杨门女将》《赵氏孤儿》，以及“孔雀女神”杨丽萍带来的最新力作《十面埋伏》相继出场
 

　　 巾帼不让须眉的好戏：《杨门女将》
 

　   《杨门女将》是国家京剧院在新中国成立后排演的一台家喻户晓的京剧大戏，身背家仇国恨的杨家巾帼英雄早已深入人心，剧中佘太君、穆桂英的唱段被广泛传唱，高难度的翻打动作堪称全剧的高潮段落，而“探谷”一折更是经常单独演出。
 

　　饰演穆桂英的是国家一级演员董圆圆，她工梅派青衣，拜梅葆玖先生为师，为梅派艺术第三代优秀传人，曾获上海戏剧“白玉兰”奖、中国戏剧“梅花奖”，被中国京剧基金会推荐为“首届京剧之星”。
 

　　而担纲佘太君的张兰是国家京剧院三团优秀青年演员，曾获第七届中央电视台全国青年京剧演员电视大赛金奖。著名奚派老生张建国则甘当绿叶，在此剧中扮演寇准一角。
 

　　值得一提的是，当年穆桂英一角更是得到了“梅派宗师”梅兰芳先生的钟爱。1959年，适逢建国十周年，梅兰芳要排新戏献礼，他最终选中了穆桂英一角，这也成为了梅兰芳晚年最钟爱的角色。
 

　　此次，在国家大剧院上演的《杨门女将》早已成为代表国家京剧院最高演出水平的看家戏。董圆圆、张建国、张兰等名家的联袂表演，将为观众献上一部气势磅礴的“杨门兴衰史”。
 

　　重温“程婴舍子救孤”：《赵氏孤儿》

　　著名京剧历史剧《赵氏孤儿》，讲述了春秋时代的义士程婴为了挽救遭屠杀的赵家孤儿，宁愿舍弃亲子，忍辱负重抚养孤儿成人，并最终为家人复仇的故事。
 

　　剧中程婴扮演者张建国是国家京剧院三团团长、“梅兰芳金奖”和“梅花奖”获得者，他的奚派程婴，唱腔深沉曲折、委婉大气且细腻动人，既有马派表演的细腻，又继承了奚派唱腔洞箫之美，将程婴这个人物塑造得入木三分。

　　本次演出还特约裘派名角陶军饰演魏绛，国家京剧院著名青衣王润菁饰演庄姬公主，众多名角汇聚《赵氏孤儿》，演绎春秋义士感天动地的悲壮诗篇。
 

　　这部流传近八百年的旷世奇剧，不仅在京剧舞台上大放异彩，还多次被改编成话剧、电影、电视剧，更在250多年前被法国著名哲学家伏尔泰改编搬上舞台，引起巨大轰动。但在这其中，观众们一致认为最原汁原味的还数京剧《赵氏孤儿》，这部新中国成立后由京剧表演艺术家马连良、裘盛戎、张君秋等京剧大师根据传统京剧《搜孤救孤》《八义图》等改编并联手创作的新编历史剧，演出后脍炙人口几十年久演不衰，成为家喻户晓的京剧保留剧目。
 

　　杨丽萍最新力作《十面埋伏》
 

        “大江东去，千年一叹;楚河汉界，项羽刘邦。”这十面埋伏的故事，是讲了又讲;那霸王别姬的传说，是唱了又唱。以舞者身份华丽转型的杨丽萍，攫取历史中的吉光片羽，在她的一方天地间舞出别样的《十面埋伏》。
 

　　据了解，杨丽萍舞蹈剧场《十面埋伏》植根于中国传统文化，同时带有十分强烈的实验色彩，突破了观众对于杨丽萍舞蹈作品偏重民族化、表达美和自然主题的固有印象。《十面埋伏》以舞蹈为主调，融合京剧、功夫、民乐、行为、装置等综合艺术语言共同构成“舞蹈剧场”，是杨丽萍在舞台艺术创作上的又一次全新尝试，也是将传统经典艺术融入当代文化语境的一次大胆实践。
 

　　杨丽萍曾表示，《十面埋伏》完全不同于她以往表达美与自然的作品，这次她希望借助两千多年前的人物和故事，来诠释人性深处的欲望与恐惧、黑暗与光明。
 

　　在艺术呈现上，《十面埋伏》尝试打破传统舞剧的叙事方式，虽然楚汉相争、霸王别姬的故事流传千年家喻户晓，但作品并未着力于讲述故事，而是将两千年前的一组人物从故事中提炼出来，放在更广阔的时空概念里，运用舞蹈和综合舞台手段，刻画每一个角色在特定时间、空间、处境下的内心冲突与纠葛。
 

　　曾凭借电影《卧虎藏龙》斩获奥斯卡最佳艺术指导，游走于服装、视觉艺术、电影美术、当代艺术创作间的香港著名艺术家叶锦添，继《孔雀》之后再度联手杨丽萍，出任《十面埋伏》的美术指导和舞美、服装设计。著名戏剧导演田沁鑫则担任《十面埋伏》的戏剧顾问。
 

　　另外，舞剧与京剧的交融跨界，也是该剧的一大特色。作为艺术总监与总编导的杨丽萍钦点裘继戎和胡沈员两位并非民族舞出身的80后年轻演员担当主演。裘继戎出身梨园世家，他在舞蹈上的表达融合了京剧的神韵。胡沈员则是跳现代舞出身，此次他反串出演虞姬得到杨丽萍的赞赏，被她称为“小张国荣”。
 

　　京剧中程式化的表现手法与杨丽萍一贯追求自然随心的艺术表达，会碰撞出怎样的火花?除了效果令人期待，这场女神的最新力作，还是全球巡演50场中，继北京、杭州之后的第三站。